В спектакле заняты всем известные и уже полюбившиеся актеры: Оксана Пликус и Светлана Морецкая, Александр Шелкоплясов и Сергей Куриленко, Николай Емельянов и Александр Луценко и др. Нашлась роль и для учащегося колледжа искусств, дебютировавшего в драме "Завтра была война", Сергея Савко.

Прокомментировать новведение "БИ" попросила самого постановщика -Геннадия Мушперта.

- Как возникла идея постановки водевиля?

- Мы чувствовали настоятельное желание зрительного зала увидеть на сцене спектакль легкий, спектакль для отдыха, с праздничной интонацией. Этого давненько не было в репертуаре театра, а такой спектакль обязательно должен быть. Наверное, даже не один. Я бы даже продолжил эту комедийную линию. Если мы предлагаем зрительному залу что-то серьезное, что-то драматическое, то все равно мы не должны забывать о том, что театр - это отдых, это вечернее заведение.

- Для вас не характерны подобные юморные спектакли, чаще в них затрагиваются определенные проблемы.

- Смех в зале для меня характерен. Я стараюсь ничего не ставить без юмора.

- На ваш взгляд, может ли водевиль прижиться в Гродно?

- А куда же он денется!? Он обязательно будет смотреться. Это же вечный жанр. Сколько существует европейский театр, столько существует и водевиль. Другое дело, что русские и белорусские водевили известны все на перечет и наизусть. Поэтому мы хотели хоть чем-то удивить публику и поэтому взялись за водевиль польский, неизвестный, чтобы предложить зрителю новый материал.

- На гродненской сцене водевиль впервые?

- Нет, почему же... Но мы поставили светский водевиль, а подобного я не припомню. А народные, крестьянские, конечно, бывали.

- Удалось ли актерам передать содержание водевиля Мариама Хемара?

- А никакого особого содержания здесь и нет. Основное содержание этой театральной затеи - праздник актерского мастерства и вообще театра. А кого любил граф Адам и неизбежность его свадьбы с возлюбленной - это просто обязательное условие водевиля.

- Если не ошибаюсь, одна из муз отправляется в гости к известному белорусскому драматургу Андрею Курейчику. В репертуаре гродненского театра есть его мистерия страстей в двух частях под названием "Пьемонтский зверь" в постановке Олега Жюгжды. Почему она решает наведаться именно к нему?

- Это же перевод с польского. Поляки употребляют какого-то своего современного драматурга. Из-за того, что мы ставили Курейчика, он у нас здесь не чужой, он у нас не обидится на эту шутку. Но и потом он очень известный. А известность, извините, обязывает. Известность чревата пародиями, и шутками, и шаржами. А что же делать?

- Вы задействовали в спектакле молодого актера из колледжа искусств Сергея Савко. Почему выбор пал на него?

- Это его амплуа - мальчишка! Он самый молодой на курсе. Он поступил в училище после девяти классов.

- Ваши планы на ближайшее будущее.

- Трудно сказать. Я продолжаю работать со студентами. К концу сезона у них должен появиться спектакль для детей, который мы сейчас с ними сочиняем. Наверное, он будет называться "Играем Чуковского". Спектакль еще в процессе сочинительства. Если он будет удачен и достоин, мы вынесем его на публику. Если нет - останется студенческой работой курсовой, которую увидят преподаватели училища, артисты театра и все. К следующему новому году должен возникнуть спектакль на "роднай мове". Мы решили осваивать соседей. Это будет поэтическая драма великого латышского писателя, поэта, драматурга Яниса Райниса. Давным-давно переведенная на белорусский язык и уже существующая на белорусском языке.

Гартензия ТИГРОВА